PeriploEiga @PeriploEiga@eigadon.net

粗筋を読んでから臨んだので、だいぶ理解が進んだ。冒頭とエンディングに出てくる二人連れは、パーンディヤ王と部族の娘との間にできた王子で、付き添う老人はコディが死んだあと皆殺しになった部族の中の生き残りだったことになるが、ここに至るまでも何かストーリーがあるはず。それからアラブからインドに戻る奴隷船（？）の中で看守が話す言葉はアラビア語で、そこにタミル語が被さっていた。例の坊主を演じたのは、サムソン・Ｔ・ウィルソンという人らしい。あのキャラクターを配することがそれだけでキョーレツなドラヴィダ民族主義。一方、グル・ソーマスンダラムの役はいま一つはっきりせず。最初から最後まで何度も出てくるஅதிகாரம்（authority）という語は何と訳せばいいのか。デーヴァダーシーの２人がいずれもどっしりとした体形なのは、敢えてなのか。振付師についても知りたい。１人は入水自殺するが、残った１人にも何か後日談があることが暗示される。 チョーラへの使者として出かけて、敵に囲まれなぶり殺しにされるトッティ役の俳優のファンクがトップ賞。

結局今回もワーナティの玉座の誓いはよく分からなかった。いずれにしてもあの場面だけで分からせるのは難しいのではないか。唯一小説を読んでいる人間の補正に頼ったところである気がする。ワーナティとプーングラリのキャラの縮小は残念な気がする。横たわるアルンモリを上から撮ったショットの大仏感。大悲劇が始まる前の虎の皮の敷物の匍匐前進は笑わせる意図があったのかどうか。マニラトナム節の回るカメラは被写体の周りを回ったり、上からグルグルしたり。最後の裁きの場でパルヴェート侯がアーディタの死を説明するところで「パーンディヤの刺客の手に倒れた」としか言わないのは、自殺とかナンディニに殺されたとかでは武人として不名誉だからと判断したのか。それからパーンディヤの船で連れ去られたパルヴール侯を入水する直前のナンディニが解放するシーンがあるがロジカルか。最後の合戦でパルヴール侯はどうしたと敵方が言うが、本当にどうしていたのか。マドゥラーンダカ役にラフマーンを持ってきたのは、ラストシーンでそれなりに映える顔としてだったのか。

テルグ人の姿は全くなし。全体で40～50人の観客。予告編で見ていた印象とほとんど変わらない。「Okkadu]「Arjun」を撮ったグナシェ―カルがこうなってしまうとは。子供向けのＴＶ番組のようなセットに造花とぬいぐるみの動物がてんこ盛り。さらにＣＧで蝶が舞う。シュールなまでのホンコンフラワー風造形は何か意図するものがあったのかどうか。スッバラージュとハリーシュ・ウッタマンはいいとこなしのバイキン役。あの肉欲棒太郎のカビール・ベーディーがカシャパ仙とは。「アルヴィ」のアディティ・バーランは何か特別な意味があっての登用なのかと思ったが、単なる女友達役だった。アッル・アルハは単なる思い出作りなのかそれとも将来への展望あっての出演なのか。メーナカー役のマドゥーとか懐かしいが何を考えてるのか分からない。役のイメージにぴったりなのはドゥルヴァ仙役のモーハン・バーブのみ。圧縮して何か別の現代劇に挿入するエピソードにすれば贅沢感があったのに。本作の作劇は過剰に説明的で、ただテキストを移し替えただけの心のこもらないものだった。

昨日と違い目的意識が変わったのでメモをとりながら見た。やはり鮮烈な絵の力に感銘。特にヴァンディヤデーヴァンがパーンディヤに捕まって供儀にされそうになるところ。滲んだ血と振り掛けられたターメリック水とが合わさって極美だった。水から現れるナンディニが水に沈むラスト。全体として、小説と比べPSのタイトルロールを形だけのものにしない工夫がされていた。水戸の御老公よろしく正体が割れると皆がひれ伏したり、強引な王位継承者変更を集まった民に力技で認めさせたり、徳治の王としての描写。バカ殿俳優としてのジェヤム・ラヴィの面目躍如。この人と言い、カールティといい、筋トレしないトップ俳優は見ていて気持ちがいい。おめえら分かったかと叫びたい。前作に引き続き、悪しき者を黒で演出するのはどうかと思った。例外はラーシュトラクータの謎の王女。とくに同じタミル人であるパーンディヤを迷信まみれの悪の集団にするところ。しかし諸宗教が併存していた古代を世俗のドラマとして描き切ったことは素晴らしい。ワーナティの玉座の誓いはよく分からず。

去年の10/2以来の宿願成就。感想はまだまとまり切っていない。前半に歌と踊りの大半をブッ込んで、後半はアクションという南インド映画のある種の定式を２部作でやったという感じ。原作からの改変はかなり大胆。可哀そうなセーンダン・アムダン。原作では惨めな最期を遂げるはずだったあのキャラはピンピンしてた。コッティガとその娘というのは映画のオリジナルキャラか。目隠しプレーもなかった気がする。ナンビの鬘はかなり笑えた。アイシュの顔がフォトショ修正されてる疑惑は１の時からあった。オフショットでの弛み感が映画と違う。ちょっとやりすぎて詐欺サイトに載ってる中国の整形美女みたいになってしまってる箇所あり。事実上のクライマックスはナーガパッティナムの僧院から象で出発するシーンになるか。しかしギッシギシの詰め込み感はいかんともしがたく、３部作ならよかったのにと思った。１の方の悠揚迫らざるペースがちょっと懐かしく思えた。ジェヤム・ラヴィの殿様俳優としての天性のパワーに感じ入る。２部作は後半で爆上がりという定式だが、ちょっと違った。

久しぶりに無印で凄いもの見た。PS2に向けて沸き立ってる今、これを公開する蛮勇印力。巨視的な観点からは部族民の映画におけるリアルな表現の潮流のひとつにあたるか。舞台が7世紀であるにも関わらずバクティのバの字もない。そして坊主は明らかな異人種として描かれる。CGはショボいがそれを補って余りある西ガーツ（それともコッリマライ？）の景観。部族民によるコットラヴァイ信仰とその生贄の儀式。あるいは出陣前のセルフ生贄。また戦死した者たちの埋葬に当たって胸に傷をつける風習。また、王家の子女の病を癒すための捧げものとして幾ばくかの金銭と引き換えに寺院に奉納される女児。デーヴァダーシーとなった女性の踊りと衣装は明らかに現代の「古典舞踊」とは異なる。その胸を覆う真珠は当然ながらコルカイのものだろう。それにヤールも出てきた。ストーリーは全くもって単純で、部族民がパーンディヤの山城の一つを占拠して王権を倒そうとするが、パーンディヤ王と部族民の戦士との一騎打ちで雌雄を決めることになり、パーンディヤ王に倒されてしまうという有害な男性性そのもの。

５年前にスキップシティで見て以来。今回は背景が確認できた。どちらもレッディ、各村が１万人ほどの人口を擁する、発端は30年前の低レベルな小競り合い、両家は石炭で富を築き、そこから州の政界に転じた。ハイダラーバードの政界から彼らを傍観する者たちもレッディで、おそらく同郷。まあともかく、冒頭の大流血シーン以外はほとんどが苦渋に満ちた会話劇。そこで血に飢えた観客の欲求を満たし（ジュニアは例の太腿パーンもやってる）、そこから先は格闘でも相手を殺さない戦術に変わる。脅しも交えた話し合いで何とか開戦を回避しようということで、そのためには「（暴力をお前の方から再開してみろ）お前の息子を殺せるんだ」とも口走る。非武装・不服従とは違うんだ。そして最後に残った狂ったファクショニストは明らかに理性を失った状態なのだが、これはもうテルグ人が過去30年間慈しんできたファクション映画というジャンルの純粋結晶なのではないかと思われる結末だった。希望は女性にあるという意味でテルグ版の「有害な男性性」映画とも言える。

スクリーンで２度目。客は25人弱か。やっと個々のエピソードの連なりが分かってきた。前半ほぼ全体が、主人公が村社会にいながらも自分の難聴を知られたくなく、無理の上に無理を重ねることによって起きるコメディー。後半でブーパティが逃げ出した理由も。過去に秘密裏に行った殺人をシェーシャが口に出し、遺族に知られた＆シェーシャを白昼堂々殺した＆クマールの殺害に失敗して、目撃者チッティを取り逃がしてしまった、この辺りか。その富の源泉は公的な補助金や支援金を握りつぶして、自分の金貸し業を独占的に続けていることにある。兄弟バディものではなぜか父親の影が薄いとか、70年代ぐらいまでの理想化された田園ものへのアンチテーゼなのか、などと他作品とも比較も思い浮かんだ。またビジランテ・ムービーが席巻する現在の状況が、1947年の建国の理想の余波が60年代あたりで完全に死に絶え、当時アメリカで起こっていたニューシネマの暴力的性向と結びついたのだろうかなどとも。ビジランテ・ムービーについてはこちら。https://blog.goo.ne.jp/cinemaasia/e/cc82c4fb4b6f8df3e511090c118cfb01

邦題は『鼓動を高鳴らせ』。富豪一家が社交界の仲間と共に豪華客船でトルコ～ギリシャのクルーズに出掛け、そこでこれまで蓋をして来た家族の問題が一気に噴出して揉め、子供たちは自立への道を歩み出すというもの。まああれだ、1964のSangamに始まり、00年代ぐらいまで盛んだった、外国の景勝地にワープして踊るというやつを全編通してやったという感じ。ランヴィール、プリヤンカー、アヌシュカ・シャルマ、ファルハーンと若手スターをふんだんにあしらったマルチスター作品。しかしまあ、いずれもありがちなキャラで、アヌシュカとプリヤンカーを、ランヴィールとファルハーンをそれぞれスワップしても違和感全くないだろうなという、役にピタリとはまった役者の底力を見るチャンスが無いという意味でのつまらなさがある。ZNMDと同じく、綺麗にまとめましたねという感想しかわかない。170分もあるのにずっしりとしたドラマを見た手ごたえがないのだ。家族や愛する人のためなら、どんなに横紙破りをしてもいい、むしろそれで絆の強さが感動を呼ぶだろうという作りはインド的。

ＲＴ主演作＠自主上映は2012年以来。その頃ですらすでに下り坂は目に見えていて、この間のゲスト出演Waltair Veerayyaでも、頬がゲッソリ削げて（髭の剃り跡をわざと残してる？）、体も一回り小さくなったような、全体的に影の薄い印象を受けていた。前半にはコメディータッチもあるのだが、かつてのハイテンションお笑いはない。悪人として現れるヒーローが最後に正当な復讐者であることが明らかになるパターンの物語。少し前に見たGodseを思い起こすが、それと比べても悪人ぶりにやり過ぎ感。特にレイプシーンや恋人とのベッドシーンを執拗に描写したのは悪手だったと思う。客が呼べなくなったＢクラス俳優がやりがち。他にジャヤラーム、シュリーカーント（タミルの）、スシャーントなどの微妙な線上にいる俳優が登場し、俳優人生浮き沈み双六を見ているような気になった。Swamy Ra Raで才気を見せたスディール・ヴァルマ監督とも思えない、メリハリが効いて飽きないが陰惨な出来。昔はご都合主義だった人の顔マスクは今や３Dプリンタで現実になったか。

ヴェトリマーラン、長編としては2019年のAsuran以来。西ガーツ山中ティンドゥッカル地方の僻村でのナクサル対特別警察の闘い。巻き添えを喰らう部族民、外国資本による鉱物資源採掘と、全部お決まりなのになぜこうも面白いのか。主演のスーリの身体性が立ち上がっていることは、予告編を見た段階で分かっていた。コメディアンとしてはヘン顔と黒い肌だけが突出していたのが、主役となって一気に全身が立体的になった。中年の入り口に立とうとしている男のいがら臭さ、篤実さを物語る丸身を帯びた造作、風雪に刻まれたゴルゴライン、白シャツの下の立体的な体躯などなど、ドギマギするほどに具体性を持って迫ってくる。この身体性を獲得した後に再びコメディアンに戻れるのかと心配になるくらい。一方VJSのキャラは２では膨らむのかもしれないが、本作中では敢えてグラマラスな悪役ぶりになることを抑制しているように感じられた。冒頭の列車を狙ったテロ現場から始まり、村の粗末な診療所、大石を乗り越えるジープ、終盤の屋根伝いの八艘飛びまでリアリティーが凄い。

無印ながら随分話題になっていた。オープニングからスマホが話の中心にあるのが分かる。彼女のスマホが壊れたのでかなり奮発して新機を買ってあげた彼氏。二人の仲が彼女の気難しい親父にバレて結婚を前提とした話し合いになり、親父は二人のスマホをスワップして過ごすことを命じられる。お互いの過去のプライバシーが明らかになって荒れ模様の二人。並行して進む、男の妹の見合い結婚。妹がオーケーした容貌魁偉な男は、何事にも鷹揚で紳士的だが、自分の携帯を触ることだけは誰にも許さない。そのことで猜疑心を募らせていく妹。しかし自分の考えではインド人全般、スマホやメールのプライバシーが雑過ぎ。そういう領域まで家族・恋人・親友が立ち入っていいもんじゃないはず。触らせてくれないと怒るのは逆恨みじゃないか。それはともかく、ヴァーチャル空間とSNSに翻弄される若者を描いたものとしてLove Failureから格段の深化。スマホの功罪を印象的に描いた点で2.0をしのぐ。ヨーギ・バーブが演じるキャラは激シブ。巨大な体に静かな悲しみを湛えてただそこにいるのがグッとくる。

ヒロインの名前がEvelynなのは題名との頭韻なのか。ヒロインがADHD（注意欠如・多動症）の設定だというのは後から解説読むまで分からなかった。「2001年宇宙の旅」のパロディーだとはっきりわかるシーンがあるが、それ以上に黒いベーグルの含意するものに同作とつながるところがあるように思える。それから昔に星野之宣の漫画「クォ・ヴァディス」で見た絶対静止系の恐怖も思い出した。近ごろはやりのユニバースとマルチバースを理解したくて見たんだけど、マルチバースの方、単にボタンの掛け違いで、分岐点で別方向に行ってたらあったかもしれない別の人生というだけでスケールが小さくないか？マルチバースらしいマルチバースはお手々ソーセージ人間ぐらいだけど、おふざけでしかないし。まあそうはいってもおふざけは楽しい。あり得ないバカなことをするのが他のバースからの力を取り込むトリガーになるというのは楽しいし、画面にちりばめられたポップなアイテム（ギョロ目、アライグマ、ベーグルなどなど）も虚無的なアナーキーでよい。

気分転換で何か軽いものというのと、たぶん例のアレでやることになるから先回りしとこうと思って見たんだけど大外れ。最後まで見てローヒト・シェッティ作品と分かって納得。1942年、同日に生まれた２組の双子の片方ずつの入れ替えを行うマッドサイエンティスト（という設定ではないが実際はそう）。これをムラリ・シャルマーがやるというのはAla Vaikunthapurramlooが意識されているのか。「人格形成には血統よりも育ちが重要」ということを証明するための実験だという。これもまたAVのモヤモヤさせるラストを受けていると思う。４人の赤ん坊、片方の組はバンガロールの財界人の家、もう片方はウーティのサーカスの家で育つ。成長した４人が込み入った成り行きからウーティで鉢合わせするというコメディー。実験の主旨からすれば、両家の間にはステータスの差がなければならないけど、その辺りきわめて曖昧。ランヴィールの二役にしても、見た目で区別がつかないのはいいけど、実見の主旨に反してもキャラはもっとコントラストを出すべき。ジョニー・リーヴァルの自尊式挨拶はよかった。

インターミッションあたりまでの粗筋を知った上での鑑賞。同じく炭鉱を扱ったWorld Famous Lover (Telugu/2020)と比べるとテランガーナ弁はあまり匂い立つ感じではなかった。絵としてはサティヤン・スーリヤンの手掛けた本作は圧倒的。前半は主人公のダリト性を炭鉱町の荒くれ酒場によって表現。Rangasthalamそのままの上位カーストの地主が出てくる。主人公ダラニは酒の力を借りないと何もできない臆病者とされながらもイントロシーンはほとんどプシュパだ。酒場への入場を巡りカーストの争いが起きて、ひとつの達成としてダリトが酒場を仕切るようになるのに、最後には酒場を悪の象徴として焼き払うというのが嚙み下せない部分。それから、サーイ・クマール演じるキャラが上位カーストでありながら弟との政治的な争いからダリトの側につくのだが、それ以上の展開がなくていいのか。そして真の悪はカーストではなく一人の男の欲情だったというの、スケールダウンの感がある。ラストはダラニと仲間たちがラーヴァナでもあり、ラーマでもあるというビジュアル。

粗筋書きのために10年ぶりぐらいに再見。飛ばし見するつもりだったけど、あまりの面白さに綿密なノートを取りながら全面舐めるように見た。最初に文句を書いておくと、後半に主人公が「大磯の老人」を恋人と共に訪れるシーンだけは状況が分かりにくかった。恋人同伴というのが暢気すぎるし、コンボイを組みSPを従えながら寄り道して畑の中で踊るというのがかなり浮いていた。前半のダヌンジャイ主催のパーティでのアイテムソングもそうだけど、御曹司のデビュー作ということで妥協して加えたものだろうか。ラーナーの演技力は未知数だっただろうから、なるべく素に近い、有産階級で米国生活の長い浮世離れした青年という設定にしたのは賢い判断だった。それにＮＲＩ映像作家としてのカンムラ自身を投影させることもできたはずだし。重要な悪役としてのスッバラージュの起用には疑問が残る。明らかにジャガンモーハン・レッディやＭＫスターリン、あるいはアラギリを思い起こさせるキャラなのに、線が細く弱弱しい。むしろ劣化コピーとして終盤に登場するＭＬＡの息子の方が嫌らしさをこってりと盛ってあり良かった。

『RRR』の大ヒット、身も蓋もないけど、南インド映画にしては登場人物の名前が短くて（ラーマ＆ビームだもん）、顔の見分けもつけやすいってのがあったかも。

５年前に自主上映が流れてから、配信では見ていたが、やはり感慨がある。字幕は読みづらくて最低。劇場だと、チッティバーブがかろうじて聞く音と補聴器で聞こえる音との違いがハッキリ分かる。それにしても、悪者を成敗してやりっぱなしのラストというのは近年の作品としては珍しいかも。プレジデントが最後に逃げ出すわけを見た後に尋ねられて思うところを述べたが本当にそれでよかったのか。「もの考える監督」スクマールらしいテーマと大胆なキャスティングだけど、プージャの出てくるアイテムソングだけは宙ぶらりん。プロデューサーからの要請だったのかもしれないが、よりによってヒロインを家に連れてきた直後に酒場の女と浮かれて踊るという筋書きにすることはなかったと思う。最後の方で倒れたダクシナムールティの背中が映り、聖紐がはっきりわかるという演出が心にくい。前半の、アーンドラ地方テルグ人の魂の源郷とでも形容したい田舎の描写は見事で、ずっとこの調子で３時間ぐらい見ていたい気にさせる。実際にはああいうところはゴミだらけだったりするのを知っているせいもあり。

カンナダ人会主催ではないので、カ人率低く、30人以下だったかも。事前予習なく見にきて、結果的に３時間映画で、しかも２部構成というのが最後に分かる。独立闘争志士の遺児の兄弟が北インドからカルナータカに来て慎ましく暮らすが、権力者の横暴を止めた兄がむごたらしく殺され、弟はその報復で下手人の首を刎ねる。そこから地滑り式にアンダーワールドへと入り込み、次々に現れる敵と戦いながらのし上がる。その傍ら旧藩王家の令嬢と恋に落ち駆け落ち婚して家庭を築く。しかし妻は岳父に連れ戻されて、一方で超有能なエンカウンター・スペシャリストと対決することになる。そこに謎の中年男が割って入り…で終わる。予想通りKGFの劣化コピーとの批判が降り注いでいる。「恥ずかしくないのか？」という思いは当然浮かび上がってくる。しかしスディープにしろウペンドラにしろ、数年前まで臆面もなくテルグ・タミルのリメイクばっかやっていたわけで、これはKGFのローカライズした同一言語リメイクなんだろうと思う。カメラ担当のA J Shettyは良かった。第二部の実現可能性には疑問。

自分たちがどっぷりつかっている分野で自分たちが一番詳しいからこそ、ダメなものにはダメときちんと批判できないとさらに人を呼び込むのは難しいと思うのだが。